Когда Рут Абрамс умерла в 1986 году, газета The New York Times назвала ее женщиной, которой несправедливо пренебрегли в эпоху мачо. Хотя Рут создала сильное и захватывающее наследие и работала на уровне с некоторыми из самых известных художников XX века, включая Виллема де Кунинга и Джексона Поллока, ее собственные работы оставались малоисследованными и почти забытыми. Но на первой персональной выставке работ Рут Абрамс за четверть века, с момента выставки в Грей Арт Галерее в 1986 году, музей Университета Ешива продемонстрировал художественные работы этой талантливой, умной и визионерской художницы. Более подробно о жизни и творчестве еврейской художницы, уроженки Бруклина читайте на brooklyn1.one.
Признание после смерти
Хотя Рут Абрамс и работала с такими влиятельными гигантами, как Виллем де Кунинг и Джексон Поллок, многие, пожалуй, даже не слышали о ней. В основном незамеченная в свое время и почти забытая впоследствии, Абрамс рисовала за пределами границ, которые считались приемлемыми для женщин. Казалось она поменялась стилями с мужчинами, широко известными своей мизогинией, а также художественным талантом с абстрактными экспрессионистами. Начиная с 1986 года ее заметили, о ней писала газета The New York Times, однако в следующие годы после этого она так и не получила собственной выставки. И лишь много лет спустя, музей Университета Ешива, наконец, таки провел ретроспективу работ Абрамс под названием «Микрокосмос: Рут Абрамс, абстрактная экспрессионистка».
«Микрокосмос» помещает творчество Абрамс в интеллектуальный и культурный контекст эпохи и стремится восстановить ее место наряду с современниками в движении абстрактного экспрессионизма. По словам некоторых искусствоведов, показ на выставке работ Абрамс продолжает тенденцию в истории послевоенного искусства, которая принесла запоздалое признание таким художницам, как Ли Краснер, Грейс Хартиган, Элейн де Кунинг, Хелен Франкенталер и Джоан Митчелл. После этой выставки, после более детального знакомства с творчеством Рут Абрамс, она заслуженно заняла место рядом с этими художницами.
В целом же ретроспектива Абрамс сосредоточилась на ее серии «Микрокосмос», в которой художница передала безграничное пространство и свободу космоса с помощью крошечных картин размером два на три дюйма. Поскольку концепция космических путешествий набирала обороты в 1950-х годах и многие художники экспрессионисты использовали возможности безудержного космоса в своих работах. Однако в то время, как большинство других художников использовали большие масштабные полотна, чтобы передать все гигантское величие темы, Абрамс поступила наоборот. Университетский музей Ешивы показал работы, которые сочетают физический размер полотна с колоссальным эффектом. Многие из них демонстрировались впервые.
«Парадокс великого»
К слову, вместе с «Микрокосмосом» на ретроспективе показали единственный фильм Рут Абрамс, причем впервые за 40 лет. «Парадокс великого», а именно так он называется, объясняет видение художницы, лежащее в основе коллекции «Микрокосмос», предоставляя редкий взгляд на ум и художественный процесс малоизвестного таланта. «Парадокс великого» был снят художницей в 1970-х годах, для того, чтобы объяснить свое художественное видение. В фильме художница пыталась лишить зрителя любого ощущения масштаба и сосредоточить на видении работы, потере линии горизонта, ощущении бесконечности и скорости, которые хотела показать.
На выставке были также выставлены другие произведения из ее наследия, включая натюрморты, пейзажи и коллажи, которые демонстрируют влияние мировых художников на нее, от Матисса до Раушенберга. К примеру, «Путешествие на Ямайку» содержит палитру и зажигательный характер Виллема де Кунинга, тогда как «Разговор на Корфу» передает мягкий, псевдо пастельный сюрреализм, напоминающий тающие интерьеры от Эдуара Вюйяра.
Ведь за более чем 40-летнюю карьеру Рут Абрамс у нее накопилось немало ярких, неординарных полотен, все они из собственной коллекции музея. Университетский музей Ешивы содержит крупнейшее институциональное хранилище работ Абрамс вместе со значительным архивом ее писем, вырезок из прессы и личных бумаг.
Поэтому, благодаря своему знанию прошлого искусства и смелости продвигать свою работу в будущее, художница заслуживает должное ей место среди других художников.
Всего на выставке «Микрокосмос: Рут Абрамс, абстрактная экспрессионистка», было представлено более 70 работ, многие из них впервые.
Биография художницы
Художница родилась в Бруклине в 1912 году, училась в художественной школе при Колумбийском университете, работала со скульпторами Уильямом Зораком и Хосе де Крифтом, а также художниками Джоном Грэмом и Уоллесом Гаррисоном. В возрасте девятнадцати лет Рут Абрамс вышла замуж за Чарльза Абрамса, который впоследствии стал выдающимся городским планировщиком и экспертом по жилищному строительству, а также членом кабинета губернатора Гарримана. У пары родилось две дочери Джудит и Эбби.
После рождения дочерей Абрамс готовится ко второй персональной выставке в A.C.A Gallery. Она едет в Париж, заводит знакомство и в дальнейшем дружбу с Милтоном Резником, Филиппом Павией, Виллемом де Кунингом и другими членами Клуба художников. Также ей удается поучиться вместе с Ясуо Кунийоши в Лиге студентов искусств. К слову после женитьбы через два года у нее умерла мама, Абрамс решает поехать в Мексику с коллегой-художницей. Только через год она таки провела свою первую выставку в A.C.A. Gallery в Нью-Йорке.
Между 1965 и 1966 годами Рут Абрамс была арт-директором Ассоциации новой школы социальных исследований. Она также читала лекции в Школе дизайна Парсонса. Тематика которых, под влиянием передовых космических технологий, была посвящена восприятию космоса.
Хотя Рут принадлежала к нью-йоркской школе живописи, поклонники абстрактного экспрессионизма узнают в стиле Абрамс склонность этого движения к чистому выражению психики с помощью цветовых жестов. Абрамс, художница нью-йоркской школы, которая на протяжении большей части своей карьеры оставалась тесно связанной с художниками движения абстрактного экспрессионизма, была очарована способностью искусства вызывать фундаментальные аспекты человеческого опыта и передавать динамику масштаба и пространства в космос.
Притягательный «Микрокосмос»
Ярким подтверждением этого являются те работы, которые были представлены на «Микрокосмосе». Ведь центральная часть выставки музея Ешивского университета — это серия поразительных работ, которые парадоксальным образом исследуют представление о бесконечном пространстве. Абрамс рисовала свой «Микрокосмос» в 1950-1970-х годах, когда начались космические гонки и когда космические путешествия уже стали жизнеспособными. Для Абрамс эта серия картин отражала увлечение космосом и свободу от ограничений, которые предлагал космос, темы, что впоследствии подхватило новое поколение абстрактных экспрессионистов в 1960-х годах.
Картины Рут Абрамс вызывают бесстрашную чувствительность, которую нечасто можно увидеть в агрессивно-активной, почти жестокой эстетике абстрактных экспрессионистов. Но вместо того, чтобы соответствовать установленному женскому стилю, Абрамс захватывает пространство, где действие может сосуществовать с эмоциями и созерцанием, где крошечное полотно может передать гигантское чудо космоса, и где художница, которую не замечают, может занять свое место, хотя бы с опозданием, среди создателей истории искусства.
Источники: